曲目列表
专辑简介
RCA Living Stereo系列传奇录音 – 鲁宾斯坦演奏肖邦肖邦的叙事曲是直接在浪漫主义文学的影响下产生的。在肖邦之前的叙事曲，主要用于声乐范围，肖邦第一次创造性地将这种体裁运用到器乐中来，而且在性质上有了很大变化，成为一种大型的乐曲，结构复杂，有宽广的展开，戏剧性冲突比较鲜明，提高了叙事曲的表现力并赋予它以全新的意义，使它具有宏伟广阔的史诗性的内容。 肖邦共创作了四首叙事曲，完成于1831—1842年。艺术家简介：阿图尔·鲁宾斯坦（波兰语：Artur Rubinstein；英语：Arthur Rubinstein，1887年1月28日—1982年12月20日），波兰犹太裔美国钢琴演奏家。1887年1月28日生于波兰罗兹，1982年12月20日卒于日内瓦。5岁登台演奏。后到柏林，经J.约阿希姆推荐，从K.H.巴尔特学钢琴，从R.卡恩和M.布鲁赫学理论。11岁在柏林由约阿奇姆指挥演奏W.A.莫扎特的钢琴协奏曲。后到俄国、波兰等地旅行演奏，获得热烈赞誉。在大众的眼光中，阿图尔·鲁宾斯坦以演奏肖邦音乐最被认同，这归因于他有着和作曲家相同的国籍及广泛的录音。然而他的音乐特质中最重要的要素之一，是对于常备曲目的全然掌握，从巴赫、莫扎特、贝多芬，到所有浪漫时期作曲家，以及许多二十世纪重要的作曲家。阿图尔·鲁宾斯坦的偏好似乎是没有限界的，他为自己的独奏会和录音所选取的独奏作品显示了他鉴赏家的品味能力。宛如要展现他音乐品味的广度一样地，他在1961年秋天为纽约的听众举办了一系列共十场的独奏会，一首也没有重复地总共演奏了八十九阙作品（包括安可曲，即返场曲）。历史上许多其它钢琴家地做了类似的尝试，阿图尔·鲁宾斯坦是独一无二的。为了拓增曲目并加强技巧训练，阿图尔·鲁宾斯坦自1932年起淡出舞台数年，1939年迁居美国，1946年成为美国公民。二次世界大战后，阿图尔·鲁宾斯坦开始在世界各地演出，但是德国除外。终其一生，阿图尔·鲁宾斯坦再也没有踏上德国土地。1961年10月到12日，阿图尔·鲁宾斯坦在卡内基音乐厅举办一系列马拉松式音乐会，他在这几场演出中弹奏了九十首、七十位作曲家（从巴赫到斯特拉文斯基）的作品。1976年六月十曰，阿图尔·鲁宾斯坦以89之龄，在伦敦的维格摩尔厅举行告别演奏会。丰富的唱片录音与影片保存其独树一格的琴艺。他在钢琴史上的地位无疑可列入十九世纪末的巨人之一。兔女郎开腿jk喷白浆
专辑简介: 《生化危机: 欢迎来到浣熊市》电影原声带(Resident Evil: Welcome to Raccoon City (Original Motion Picture Soundtrack))于2021年11月24日发行，配乐均由加拿大电影配乐家马克·科文(Mark Korven)创作，包括14首原创歌曲。这部电影的歌曲是均由音乐总监克里斯托弗·贝克尔(Christoph Becker)合作监制，同时，他还是电影如《捉妖猎人》和《极地》的音乐总监。马克·科文擅长用音乐与各种声响营造恐怖氛围，最出名的作品是科幻恐怖片《立方》(Cube)，也曾与导演罗伯特·埃格斯(Robert Eggers)合作制作了时代恐怖片《女巫》(The Witch)和《灯塔》(The Lighthouse)。 作曲家简介: 马克·科文(Mark Korven)是加拿大电影和电视音乐家和作曲家。他最出名的作品是科幻恐怖电影《立方体》(Cube，1997年)，还与导演罗伯特·埃格斯(Robert Eggers)合作拍摄了恐怖电影《女巫》(2015年)和《灯塔》(2019年)。在温尼伯的早年生活中，科文在许多业余摇滚乐队中演出，主要是在当地的酒吧弹吉他。1977年，他开始在埃德蒙顿的格兰特·麦克尤恩社区学院接受正规音乐教育，在那里他学习爵士乐和管弦乐。毕业后，他正式成为了一名歌手及作曲家，并录制了他的第一张流行音乐专辑《Passengers》。1987年，他搬到多伦多，在那里他与杜克街唱片公司(Duke Street Records)一起录制了专辑《普通人》(Ordinary Man)，同年他第一次有机会作曲，为帕特里夏·罗泽马(Patricia Rozema)的首部长片《我听过美人鱼唱歌》(I've Hear the Mermaids Singing)配乐，这部电影后来在戛纳电影节上赢得了《青年奖》。1992年，他又发行了一张专辑《This Must Be The Place》，尽管那时他的主要工作已经变成了为电影和电视作品作曲。在他的一生中，科文专攻世界音乐，学习演奏了几种异国情调的乐器，如萨兰吉，尼克尔哈帕，杜杜克，二胡等。他还负责创作了"逮捕引擎"，这是一种定制的乐器，旨在创造令人不安的噪音，用于为恐怖电影配乐。
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