曲目列表
专辑简介
专辑简介：这张专辑收录了亚美尼亚著名作曲家亚历山大·斯潘蒂亚诺夫（Alexander Spendiarov）的一系列作品，包括浪漫曲、圆舞曲和由钢琴演绎的室内乐作品等，由本土钢琴家米盖尔·埃拉佩泰（Mikael Ayrapetyan）真挚演绎，小提琴家Vladimir Sergeev与大提琴家Demian Fokin倾情助阵。斯潘蒂亚诺夫的音乐成功地结合了俄罗斯和亚美尼亚元素，并可以窥见在民间音乐的影响。专辑中的钢琴作品，无论是独奏乐器还是室内乐，都彰显了斯潘蒂亚诺夫极高的天赋，横跨了他的整个创作生涯。这里的钢琴转录完美地保留了这些作品的独特音色和质感，值得欣赏。作曲家简介：亚历山大·斯潘蒂亚诺夫（Alexander Spendiarov）生于1871年，是一位亚美尼亚著名作曲家。作为新俄罗斯乐派作曲家里姆斯基-科萨科夫（Rimsky-Korsakov）的学生，他与同门好友亚历山大·康斯坦丁诺维奇·格拉祖诺夫（Alexander Konstantinowitsch Glasunow）联系密切。格拉祖诺夫曾写道，斯潘蒂亚诺夫是一位无可挑剔、多才多艺的音乐家。此外，斯潘蒂亚诺夫还是一位不折不扣管弦乐大师和富有创造力的器乐演奏家，他的音乐充满了当地民间音乐的无限抒情。在创作上，他继承了俄罗斯古典乐派特色，特别是以对恩师里姆斯基的创造性吸收著称；他扩充了亚美尼亚音乐的思想和主题范围，并通过提高亚美尼亚的音乐专业水平，丰富了其表现力。艺术家简介：米盖尔·埃拉佩泰（Mikael Ayrapetyan）1984年出生于亚美尼亚埃里温，是一位钢琴家、作曲家和制作人，也是音乐项目“亚美尼亚的秘密（Secrets of Armenia）”的创始人。该项目旨在提高国际社会对亚美尼亚古典音乐的认识，并积极在世界各地举办以亚美尼亚音乐为主题的音乐会，他是该项目的制作人、艺术总监和钢琴家。埃拉佩泰曾就读于莫斯科柴可夫斯基国立音乐学院，并继续坚持俄罗斯钢琴学派的演奏传统。他的曲目范围从巴洛克到当代，并包括亚美尼亚作曲家很少演奏的作品。东北老太婆交换乱配
专辑简介：自海顿以来，弦乐四重奏一直被认为是音乐进步的最具野心的形式之一，具有成员间平等而富有民主色彩的互动，同时对作曲与演绎的要求也极为苛刻。北海弦乐四重奏在坚持这些传统价值的基础上，始终向着音乐的未来不断探索。他们的新专辑完美地展示了音乐和技术的蜕变。四部分的组曲《WTTT》构成了专辑的框架，前两部分位于专辑的开头，最后两部分则出现在结尾。这一富有创意的安排仿佛将听众带入了专辑中的音乐旅程，美妙的作品色彩随着音符流动逐渐显现。专辑中部分作品采用了来自鼓和贝斯音乐的切分律动结构——一种多节奏的电子舞曲变体，作为音乐的核心元素。巴勃罗·罗德里格斯使用“Stompbox”效果器模拟低音鼓的声音，同时通过弦乐器展现出许多创新的打击技巧，效果如延迟和失真等也通过乐器的独特方式模拟出来，给予了即兴创作广阔的空间。其中，短小的同名曲《Splunge》完全由自由即兴创作而成，弦乐器的弦与琴体发出激烈的打击音效。《Carousel》则从严谨的对位法展开，逐渐过渡到极简主义的结构，随着音乐的推进，变得越来越轻盈，最终演变为一段流畅的旋律。《Cryptosplash》以类似比波普（bebop）的节奏结构，通过断奏的拨弦声捕捉了空间的感觉。作品的灵感来自美国萨克斯演奏家史蒂夫·科尔曼（Steve Coleman）和印度裔美国钢琴家维贾伊·艾尔（Vijay Iyer）。而《Squirrels on Ice》则呈现出沉稳厚重的声音织体，随后逐渐转变为富有弹性的乡村蓝调。《One Night Music Stand》则以平静、悬浮的音响效果回应，几乎没有颤音。接下来的《Roller》则将弦乐四重奏转变为一个充满张力的打击乐合奏，音量也随之增大。相比之下，《Mouse Rave》显得格外柔和，弦乐上精致的音符跳跃交织。《Mojito》则带来了更多充满节奏感的庆典氛围。《Choroesque》以拟声音效开场，随后乔治·杜米特里乌的小提琴演奏带来了一场爵士风格的表演。专辑的最后，听众需小心错过返回岸边的最后一班渡船，那正是《Last Ferry》的意境，它带有一丝挽歌般的情感。而在第二段自由即兴作品《Splunge Out》中，泛音如同水面上闪烁的光点，清澈而美丽。乐队简介：2016年，小提琴家乔治·杜米特里乌（George Dumitriu）、巴勃罗·罗德里格斯（Pablo Rodríguez）、中提琴家雅娜·佩尔瑟（Yanna Pelser）和大提琴家托马斯·冯·吉伦（Thomas von Geelen）在荷兰成立了北海弦乐四重奏，旨在打造一个能推动弦乐传统，融入律动和摇摆感的团体。北海弦乐四重奏是当下荷兰爵士弦乐四重奏的领军者。通过大胆的即兴演奏、创新的演奏风格和独特的作品，他们为传统弦乐四重奏注入了新鲜的生命力。这些作品融合了现代爵士、世界音乐、现代古典和电子舞曲等多种元素，展现出个性化的创作风格。四重奏的艺术追求源自一项年轻的传统，该传统始于1985年美国的乌龟岛四重奏（Turtle Island Quartet）。多年来，北海弦乐四重奏在国际舞台上广泛演出，并与三人世界（Trio da Kali，马里）、罗兰·萨特怀特（Roland Satterwhite，美国）、莉莲·维埃拉（Lilian Vieira，巴西）、哈维尔·因凡特（Javier Infante，西班牙）和萨莫拉·平德赫斯（Samora Pinderhughes，美国）等艺术家展开合作，演出足迹遍布北海爵士音乐节、萨尔茨堡爵士音乐节和加那利群岛爵士音乐节等重要平台。
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